City Beach Club 5

Das Gotan Project, die beste und bekannteste Band des Tango Electrónico,  ist ein weltweit gefeierter Act, vor allem auch wegen der eindrucksvollen Livekonzerte.
Da ist es naheliegend, daß das Gotan Project Einflüsse aus verschiedensten Musikrichtungen und neueren Strömungen aufsaugt und in seiner Musik verarbeitet - dabei aber nie den Bezug zu Argentinien und vor allem zu Buenos Aires verliert. 

So ist die CD Tango 3.0 gleichzeitig ein zeitgemäß trendiges Werk und eine Hommage 
an die argentinische Hauptstadt, die immer wieder in liebevollen Zitaten gewürdigt wird. Doch auch ganz Gotan-untypische Elemente sind zu hören - da mischen sich Blues und Country mit osteuropäischen Klängen, eingebaut in ein rhythmisches Grundgerüst mit vielen Anklängen an Dub-Reggae und - selbstverständlich - immer wieder Tango.

Besonders schön der Titel 2 mit einem netten Kinderchor - herausragend aber der 
Song "La Gloria", in dem ein Sportreporter die Namen der Musiker im Stil einer Fußballreportage einbaut  und schließlich mit dem Ausruf "goooooooooo....tan" endet.
Gerhard Rühl, SHIROKKO MUSIK, 23. April 2010

Gotan Project : Tango 3.0
Ya Basta Records 2010, Laufzeit 43 Minuten, CD € 19,00

GOTAN PROJECT : TANGO 3.0

Mit Swedish Moments hat der Hamburger Pianist Martin Ehlers für eine der schönsten Jazz-CDs der letzten Jahre gesorgt. Nun legt er eine Nachfolge-CD vor – kaum glaublich: er hat sich nochmals gesteigert und ein Werk der Extraklasse abgeliefert. 

Martin Ehlers' bewährtes Begleitteam  wurde erweitert durch den Trompeter Ingolf Burkhardt. Schon daraus ergibt sich ein deutlich variableres Klangbild, auch eine deutliche Hinwendung zu jazzigerer Spielweise. Daß Ehlers und sein Team es aber nicht zu weit treiben mit Jazz-Klischees, dafür sorgt der Chef selbst mit seiner spürbaren Ernsthaftigkeit, dem Bestreben nach Understatement anstatt expressiver Ausdruckskraft.

Martin Ehlers Trio :
Feel The Light

Ich gebe zu: den meisten Crossover-Projekten, die Klassik mit moderner Musik verbinden, stehe ich eher skeptisch gegenüber. Sehr häufig scheinen mir die Konzepte wenig schlüssig, zu konstruiert und demonstrativ. Besonders kritisch werde ich, wenn klassisch ausgebildete Musiker sich an Pop oder gar Elektronik wagen, denn ich sehe oft den „akademischen Zeigefinger" mit dem Motto:   wenn gute Musiker spielen, wird sogar U-Musik hörbar".

Vorliegendes Projekt der Wiener Symphoniker ist ganz anders geartet. Denn sie machen gar nicht erst den Versuch, den Hörer mit hinlänglich bekannten klassischen Themen zu ködern. In vielen der sieben Titel, allesamt von den Wiener Klassikern  Mozart, Haydn und Beethoven, dauert es selbst für Kenner eine geraume Zeit, bis sie die Melodien erkennen. Denn diese werden sehr geschickt in ein durchaus gelungenes elektronisches Korsett eingebaut, das bis auf wenige Ausnahmen der Konkurrenz bekannter DJs und Mixer standhält.

So erklingen Beethovens „Mondscheinsonate" und „Albumblatt für Elise" ebenso wie Mozarts „Kleine Nachtmusik" in völlig neuer Umgebung, sie werden seziert  und in spannende Elektro-Sounds eingebettet.
Ein ungewöhnliches Hörerlebnis mit meist ruhigen und dennoch spannungsgeladenen Momenten. Einzig Mozarts g-moll-Symphonie bekommt durch die lateinamerikanische Rhythmik und den spanischen Gesang eine mitreißende Note.

Berücksichtigt man auch die innovative Verpackung, so ergibt sich das Fazit: der hohe Verkaufspreis wird durch ein hochwertiges Produkt in hochwertiger Optik absolut gerechtfertigt. 
Gerhard Rühl, SHIROKKO MUSIK, 1. Juli 2009

Titel:
Ludwig van Beethoven : Für Elise, Mondscheinsonate, Allegretto aus Sinfonie No. 7
Wolfgang Amadeus Mozart : Sinfonie No. 40 (KV 550), Eine kleine Nachtmusik (KV 525)
Joseph Haydn: Sinfonie No. 63, Violinkonzert No. 1